525600 minutos!!

Feliz año nuevo a todos!!! Aquí les dejo una canción genial para la ocasión jiji Primero la letra y abajo un enlace para que puedan oírla n_o

525600 minutos, 525000 horas de paz, 525600 minutos,
cómo se mide un año más?
En días? en noches? en tardes? en desayunos?
Pulgadas? furores, risa o placer?
525600 minutos, cómo mides un año de ser?
Qué tal amor?
Qué tal amor?
Qué tal amor?
Vive en amor, tiempos de amor.
Tiempos de amor.
525600 minutos, 525000 planes que hacer
525600 minutos, tú  cómo mides a un hombre, a una mujer?
En lo que aprendió?o en cuánto él lloró?
En lo que olvidó? o cómo ella murió?

Es hora del canto a esta dulce eternidad,
de celebrar un año en la vida de la amistad.
Recuerda el amor.
Recuerda el amor.
Recuerda el amor.
Mide, mide tu vida en amor.
Tiempos de amor.
Tiempos de amor.

ESCUCHALA EN YOUTUBE este es el enlace, perdón que no encontré una versión mejor.

Una muestra

Saludos, hace un rato que no publicábamos nada. Aquí les dejo una muestra de nuestro trabajo, se trata de un par de páginas de una de nuestras historietas. Si se interesan en ver más de esta historia, con gusto pueden hacerlo en www.bloomgalery.deviantart.com en la galería en la sección llamada "yoru no yume epílogo" Por supuesto les invitamos a dar un vistazo a toda la página n_o

En este caso son la segunda y la octava página, son sólo diez. Se trata del Epílogo de una historia un poco más larga que publicamos en la primera conven a la que fuimos n_o

Les gustaría que publicasemos esta historieta aquí en el blog?

El Divino Esparza

A propósito, quiero usar este espacio para compartir mi profunda pena al enterarme hace unos días de que uno de mis más queridos maestros, el señor Enrique Esparza (alias "el Divino Esparza") falleció. Fue mi maestro de dibujo V y VI en la Escuela Nacional de Artes Plásticas. Es una pena que personas que dan alegría a la vida de otros nos abandonen antes de tiempo. Extiendo desde aquí un agradecimiento a mi "Divino maestro" (como él se hacía llamar jajaja) por todas sus enseñanzas durante el tercer año de la carrera que fui su alumna. Gracias por todo lo que de dibujo me enseñó, por todo lo que de su pensamiento me transmitió, por sus locuras que me alegraban la clase, por sus extravagancias, por su gran obra, por dejarnos conocer "palacio" (su casa), por contagiarnos su alegría...en fin por ser un gran profesor. Gracias maestro!!!! Le recordaré siempre con cariño. Descanse en paz el Divino Esparza, en las generaciones de alumnos que tuvimos la fortuna de conocerle queda una pequeña parte de lo que fue usted en el mundo.

Ive kun
PD: Empero!... y empero es una palabra distinguida...

Fan Art y OC

Fan art. Dilandou. Tenku no Escaflowne

Antes que nada, por si hay alguien que no sepa de lo que hablo, explicaré de qué va el Fan Art. Se denomina así a cualquier trabajo artístico que se realiza sobre una obra o personaje que YA EXISTE. Normalmente el Fan Art, como su nombre lo indica, es elaborado por fanáticos de tal o cual obra. El Fan Art, hasta donde yo tengo entendido, se refiere concretamente a la obra plástica, es decir que no abarca la literaria (a eso se le llama Fan Fiction).El Fan Art se hace sin fines de plagio y siempre se debe dar el crédito al autor original.

No es raro que cuando un personaje nos gusta mucho queramos dibujarlo y compartir con otros fanáticos nuestras ocurrencias. Hay trabajos en éste ámbito que son de una calidad impresionante y claro hay ilustradores ya profesionales que también hacen FanArt, ya sea por encargo o porque son en verdad fanáticos de determinada obra (Un ejemplo yo merita, que soy una otaku sin remedio).

Arfan y Herzebel. Personajes originales de mi autoría.

Hay quienes comparan el Fan Art con el llamado OC. OC se denomina a los personajes originales (Original Character). Yo creo que son dos cosas totalmente diferentes. Para mí el Fan Art es válido como ilustración, pero no hay que dejar nunca de lado la producción propia. Además siempre es mejor vender trabajo propio que vender "copias" del trabajo de otros u_u! El Fan Art es sólo una forma de expresar nuestro gusto por algunos personajes, pero no creo en absoluto que un profesional deba convertirlo en el eje de su trabajo. Siempre será más valioso (desde mi punto de vista) una creación enteramente propia. Aunque paradójicamente sea menos valorada u_u. Pasa a veces que el Fan Art tiene más demanda que el trabajo original, lo cual es triste pero entendible. Las personas quieren ver ilustraciones de sus personajes favoritos, de aquellos que conocen quieren y admiran, y pocas veces se dan la oportunidad de conocer algo nuevo. Peor aún cuando se trata de nacional vs importado!!!! Tenemos gente talentosa tratando de producir en nuestro propio país. El camino es duro pero no nos daremos por vencidos!!!! A menos claro que el hambre nos gane jajajaja. 

Nos corresponde a nosotros abrirnos camino con nuestro trabajo, somos nosotros quienes debemos gritar "veanos!!!!" sólo esperamos que del otro lado se den una oportunidad y nos den la oportunidad.


Ive kun
BLooM n_o

Convención Celaya

Ahhh!! Las convenciones!!!

Yo empecé a ir a convenciones por ahí de la TNT 3 con mi hermana. Era toda una novedad en aquellas épocas. Recuerdo que mamá nos daba muy poquito dinero para que fuéramos a gastar, pero nos daba!!!! Y el boleto costaba quince pesos!!!!!! Cómo han pasado los años... Ahora las convenciones son más seguido y lo más importante, ya no voy como espectadora, sino como vendedora T_T Claro que uno no puede evitar ya estando ahí comprar esto y aquello y lo otro, para eso trabaja uno no? quién necesita comer si puedes conseguir aquella figura que tanto querías o una bolsa sublime con el rostro de alguno de tus personajes favoritos? Y ya no se diga un manga edición española de aquellos títulos que de otra manera no podríamos tener en nuestras manos.

Aqui en nuestro stand en Celaya.

Cuando me uní con Mauchan, pensamos que las convenciones serían nuestro primer punto de venta, ya que no tenemos aún un local en forma. Empezar estas cosas es muy pesado O_o Hace poco más de medio año que nos unimos y hemos trabajado arduamente. Hemos hecho progresos pero la cosa es tan lenta y pesada que a veces nos deprimimos jaja, sobre todo por la falta de dinero para invertir T_T Cómo va a producir uno sin meter dinero!!!??

En fin, el asunto es que nuestra primera convención en forma fue en Celaya, antes fuimos a una en Ecatepec pero...bueno -_- dejemoslo así. Celaya fue una travesía muy loca jaja y muy cansada. Un día antes de salir para Celaya (que por cierto el camión salía a las 6am) practicamente no dormimos nada. Estuvimos trabajando hasta ya muy de madrugada, y eso porque la mamá de Mauchan nos madó a dormir jaja, bueno a recostarnos un rato. Además debíamos regresar el domingo en la noche para que yo pudiera presentarme sin problemas a trabajar en la oficina al día siguiente O_O! Aún en el stand seguíamos trabajando.  Pero a pesar de todo ese cansancio fue una experiencia muy agradable.

Mi mano firmada por Hugo Nuñez.

Como en ocaciones posteriores, contamos con la experiencia y el apoyo de Hugo Nuñez n_n (actor de doblaje) No estuvimos en el mismo stand, el tenía el propio donde firmaba sus autógrafos, pero sí nos visitamos constantemente. Hasta le pedí que firmara mi mano jajaja (lo que hace el ocio).

Muriéndome de los nervios T_T

Otro de los grandes apoyos que recibimos de su parte fue que cuando dio su conferencia en el escenario y me dió la oportunidad de subir a presentar un proyecto muy importante y querido: Nuestra primera producción de una historieta original (estilo manga por supuesto) "Yoru no Yume". Ah!! que nervios!!!! Me subió al escenario a presentarla y yo estaba tembalndo como gelatina!!! Me agarra el pánico escénico. Presenté la historia y hasta me temblaba la voz, llegó el momento en que no sabía ni qué decir. Pero sobreviví uuuuuuuf... Siempre le agradeceré por haberme dado esa oportunidad: Gracias manitoooooooooooooo!!!!!!

Era una convención bastante pequeña, digo comparada con "la mole" o "la TNT" pero fueron muchas personitas. Una de las cosas que más nos impactó fue que uno de los visitantes al pasar por nuestro stand, reconoció nuestro trabajo!!! Él nos había visitado en el Deviant Art, donde tenemos nuestra galería. (A la que por cierto quedan cordialmente invitados: www.bloomgalery.deviantart.com) La verdad no me esperaba algo así! Nos dió muchísimo gusto T_T ni sabíamos como reaccionar jajaja.

Aquí modelando las famosas orejas de Mokona

Fue en esta conven donde surgió la maravillosa idea de que usáramos orejas de Mokona en las convenciones (no podemos negar nuestros orígenes Feakys), así que compramos unas, blancas para mí, negras para Mauchan. Y desde esa vez, a todas las conven que hemos ido nos hemos presentado con orejas n_n

Gracias Celaya por la oportunidad!!!

Ivekun
BLooM n_o

Grafito y tableta digital.

Actualmente, hay muchas cosas que se desarrollan a través de medios electrónicos. El dibujo es una de ellas. Hay que admitir que los medios electrónicos para dibujar, como es el caso de las tabletas digitales, hacen la tarea de alguna manera más rápida, incluso más sencilla en algunos aspectos. Sin embargo, creo que los trabajos tradicionales no deberían quedar atrás. El trabajo con soportes y materiales tradicionales nos da una sensibilidad más profunda, creo yo, de lo que nos da la computadora. Lo ideal es ver los medio digitales únicamente como una herramienta más de trabajo y no convertirla en nuestro punto de partida de todos los trabajos. Hay compañeros que incluso ya no hacen bocetos en papel; todo directo a la pantalla! Considero que siempre es mejor aprender a dibujar y otras técnicas de representación de manera tradicional antes de pasar a la computadora.

La mayoría de mi trabajo últimamente es digital T_T eso me entristece. Pero una de mis herramientas favoritas para trabajar es el grafito. El grafito nos da una gama de posibilidades muy variada. Es un medio de punta, por lo que los trazos son muy controlados. Se puede hacer desde un trabajo de pura línea, hasta un difuminado que no nos permita distinguir los trazos del lápiz.  Desde mi punto de vista, no hay mejor herramienta para el difuminado del grafito que los dedos. Hay compañeros ilustradores o dibujantes que no gustan de mancharse O_O Pregúntome yo, se pueden entender y sentir los materiales si uno no se mancha? Aclaro que una cosa es mancharse con los materiales y otra muy diferente es ser sucio para trabajar. Por muy manchado que pueda estar uno, el tabajo siempre debe quedar impecable.

Lavarse las manos es importante mientras uno trabaja con medios tradicionales, sobre todo con uno tan fácil de ensuciar como el grafito. Pero tanta agua con las manos calientes no es recomendable para nuestras articulaciones. Un profesor de "Técnicas de representación gráfica" nos recomendó que, para mantener las manos limpias, el trabajo limpio y no acarrear una artritis temprana, podíamos usar gel antibacterial. En lo particular no me gusta nada el gel antibacterial, deja pegajosas las manos...pero es preferible a dolor de articulaciones o cosa semejante. Eso sí, al finalizar o suspender el trabajo, ya con las manos frías, entonces sí viene el agua y el jabón, además no hay que olvidar la crema!!! Otra desventaja del gel antbacterial es que reseca mucho las manos -_-

"Mariposa enjaulada"Grafito/papel bond. BLooM n_o

Hay muchas formas de trabajar el grafito, incluso se puede saturar una superficie con una barra blanda, un 8B por ejemplo y posteriormente hacer el dibujo con goma. Esto nos permite un trabajo donde podemos lograr desde brillos intensos a negros profundos. También podemos hacer trazos de mucha presición con los lápices duros o mezclar desde el 6H al 8B en un mismo trabajo para lograr más grises. Podemos variar también el soporte; el grafito se comporta de maneras diferentes en superficies satinadas o porosas.

El trabajo monocromático nos ayuda a entender mejor la luz y la sombra. Aprovecho para decir que para mí, no hay diferencia de valor entre un trabajo monocromático y un trabajo a color. Son técnicas diferentes y ambas tienen sus valores independientes, lo que nos va a dar la pauta para decidir entre uno u otro es lo que se necesite, lo que se requiera representar y que cumpla mejor con nuestro objetivo de comunicación.

Salud por el grafito!!!

Ive kun

Trabajo en equipo

Todos los derechos reservados.Dragones azules. BLooM n_o

Me he dado cuenta que en nosotros los ilustradores el trabajo en equipo es...complicado. Y no me refiero al trabajo en equipo con otras áreas sino con colegas de la misma área. Los ilustradores somos, lo he notado, algo individualistas. Cuando hacemos alguna obra queremos gritarle al mundo que lo hicimos nosotros, es por eso que trabajar en un "estudio" es difícil. Al estar asociado con otors ilustradores en un estudio se renuncia en buena parte a la individualidad. Ya no se trata de decir yo hice ésto y tú hiciste aquello, sino que es decir "El Estudio" hizo ésto. Por eso es muy importante que antes de asociarnos con cualquier persona o personas, tengamos muy en cuenta eso. Mi trabajo deja de ser "mi" trabajo y se convierte en "nuestro" trabajo. Y esto puede causar muchos problemas, sobre todo si se tiene ya cierta trayectoria o reconocimiento como ilustrador individual.

Cuando me asocié con Mauchan no había medido el alcance de "asociarse con alguien" y es sólo con el paso del tiempo y el trabajo conjunto que me he dado cuenta bien a bien de lo que implica. Afortunadamente hemos tenido buena comunicación y ambas decidimos que seguiríamos juntas, ya que representa muchas otras ventajas, después de todo la unión hace la fuerza ¿no? Así que de momento seguiremos bajo la misma firma, sólo el tiempo decidirá si nuestros egos pueden más que nuestra colectividad jajajaja.

Claro que trabajar con alguien no significa que seamos exclusivos de ese nombre. Uno puede realizar trabajo independiente, siempre y cuando no sea relacionado con algo que se produjo en conjunto con las personas con quienes se está asociado. Se entra en un terreno delicado, pero creo que si se establecen bien los límites de este aspecto desde el principio no tiene por qué ser un problema para con nuestro equipo.

Ah! Simpre trabajar con otros coleguitas es complicado. Lo importante es hablar claro desde el principio. Bajo qué condiciones se trabajará en tal o cual grupo? Cuál es el grado de compromiso que se me exige? Qué tipo de trabajo se espera de mi? Cuéles son las tareas que cada quien desempeñará? Cómo se distribuirá la ganancia? Cómo se producirá el trabajo? Quién y cuánto invertirá? Porque para hechar a  andar los proyectos se necesita invertir. Qué tan dispuestos estamos a invertir en conjunto para producir no sólo lo propio sino lo de nuestros colegas? Estamos dispuestos a firmar como "ESTUDIO" y no como "YO"?


Ive kun

Mininos!!

Me declaro oficialmente fan de los mininos! son tan adorables. A mucha gente le desagradan porque dicen que son fríos. Pero los gatos tienen otras formas de demostrar afecto. A quienes dicen eso seguro no los a lamido un gato. Sus pequeñas lenguas ásperas son muy peculiares. Y, según leí, que un gato te lama es un reconocimiento. Sólo lo hacen con quienes consideran como de su "familia". Yo tengo además una pequeña "gatita faldera" de nombre Sobena de Squid Squid Fragoso Pérez Martínez de Vega y Gatito... en serio así se llama -_-! pero le decimos Sobena a secas o Squid jeje.

El caso es que me encanta dibujarlos. Son muy flexibles y se pueden dibujar en múltiples pocisiones. No sólo a los gatos caseros, sino en sí todos los felinos; los grandes felinos son tan majestuosos!!!

Este gatito pertenece a una serie de varios mininos que hice para ilustrar un jueguito de "Gato" en la red. Posteriormente subiré más, es fácil reconocer cuáles pertenecen a esa serie; tosos tienen el mismo grado de abstracción y la misma estilización n_n

Ivekun

La primera entrada XD

Saludos!!

Como ya pudieron leerlo arriba, nosotras somos unas chicas que se dedican a la Ilustración. Les damos la bienvenida a nuestro blog. Creemos firmemente que el panorama de la Ilustración en nuestro país no tiene por qué ser tan negro como nos lo pintan. Pero estamos concientes de que sí es una profesión con "ciertos" problemas y prejuicios. Aún así, estamos apasionadas por ella.

Ambas somos egresadas de la Escuela Nacional de Artes Plásticas en la carrera de "Diseño y comunicación Visual con especialidad en el área de Ilustración". Queremos difundir nuestro trabajo y, al igual que otros colegas, nos agrupamos para crear productos con nuestras ilustraciones. Esperamos que puedan encontrar en nuestro trabajo algo que les inspire, que les comunique y que no les sea indiferente.

Creamos este blog con la intención de darnos más a conocer y, por lo pronto, como medio de ventas. Eso no descarta claro, la posibilidad de otro tipo de interacción para con nuestros visitantes. Por esa razón, no sólo subiremos "artículos de venta", sino también bocetos, imágenes, wallpapers e información sobre nuestras próximas apariciones n_n Así como nuestras opiniones y puntos de vista sobre temas relacionados a la ilustración.

Estamos abiertas a sus comentarios, tanto si son colegas del medio como si sólo son aficionados a la imagen. Esperamos disfruten de este espacio.

Sean nuevamente bienvenidos!!!